Что то джаз у меня не приживается
По этому предлагаю для любителей хорошего джаза прекрасную пластинку с чудесным звуком (хоть аппаратуру тестируй
Carla Bley — Live! (WATT/ECM, апрель 1982 года)
Nm/Nm
3000₽
К 1980 году Карла Блей, одна из главных фигур джазового авангарда, оказалась на перепутье. С одной стороны — её культовые работы конца 60-х – начала 70-х, такие как опера Escalator Over the Hill (1971) и Tropic Appetites (1974). С другой — романтическая сторона, воплощённая в альбоме Social Studies (1980) и классической пьесе «3/4».
Но помимо этого, Блей давно хотела иметь «чистый джаз-роковый ансамбль с фанковым оттенком и грубоватым, площадным юмором». Live! — именно его документ. Это компромисс, который принёс ей большую аудиторию, но, по мнению многих, стоил художественной высоты.
Альбом вырос из трёх концертов в Great American Music Hall в Сан-Франциско (19–21 августа 1981). Инженер записи — Рон Дэвис, сведение сделан в студии Grog Kill в Виллоу, Нью-Йорк, в декабре того же года. Пластинка вышла на её собственном лейбле WATT, распространяемом культовым ECM.
Десять музыкантов медной секции под управлением органистки — солидный баланс напора и ясности. В солистах — Гари Валенте (тромбон) и Стив Слэгл (альт-саксофон). В составе также Майкл Мантлер (труба) — бывший муж Блей; басист Стив Суоллоу — её будущий муж. Романтические истории за стойками и пультами в джазе — вещь обычная, иногда влияющая и на атмосферу в саунде.
The Penguin Guide to Jazz назвал пластинку «лакомым кусочком» и «одним из лучших выступлений Карлы Блей и Майкла Мантлера на записи». Критик Том Халл дал альбому A−. Тайран Грилло на ECM Reviews заявил, что эта пластинка — «завораживающая штука», где Блей «заставляет музыку говорить за себя», а бас Суоллоу вытягивает любые слабые моменты. Влиятельный Rolling Stone (который в 1982 году наверняка прошёл мимо) уже в новом тысячелетии поставил этот альбом на 36-е место в списке величайших джазовых записей 1980 года.
Live! — это честный снимок музыканта в переломный момент. Блей разрывалась между своим радикальным прошлым и желанием иметь группу, которая звучит поэнергичнее. Пластинка стала компромиссом, который кому-то показался потерей остроты. Но она остаётся образцом того, как можно быть мастером аранжировки и при этом не бояться быть обвинённой в излишней гладкости.